不同的模式
在谈到国内不同旅游演艺的运营情况时，林树森向中国房地产报记者坦言，集团将旅游演艺看作“主菜”还是“配菜”对演艺的发展至关重要。
在目前的主题景区所做的旅游演艺项目中，并没有哪一个企业的董事长像宋城演艺的黄巧灵一样亲自抓旅游演艺，这是造成发展差距的一个主要原因。
北京欢乐谷在2007年引入《金面王朝》时，更多的是考虑到以此应对北方旅游市场季节因素造成的淡旺季问题。北京欢乐谷总经理赵小兵当时谈到，如何平抑淡季的亏损局面，一直是旅游景区的心病之一，“事实上深圳华侨城集团一直在通过开拓景区的演艺市场解决这一问题，事实证明效果很好。”
而在青岛海泉湾，对于李广德在《梦归琴岛》演出运营上面临的压力，青岛海泉湾市场部的负责人单先生却向记者表示，演出只是海泉湾项目中很小的一部分投入，并没有考虑以此实现盈利。
对于《宏村·阿菊》，中坤也并没有把追求利益放在第一位，而是希望能够通过这台演出提升景区的文化氛围。据了解，自《宏村·阿菊》上演以来，对景区的奇墅湖度假酒店经营起到了很强的带动作用。每一个主题公园演艺项目都有各自不同的商业模式。
对于宋城演艺来讲，其演艺产品是整个产业链的核心环节，借助其在文化演艺行业的丰富经验和独特的竞争优势，宋城演艺已经开始延伸文化产业链，布局影视行业等领域。今年3月26日，经过一年多的建设和筹划，中国演艺谷正式开谷，涉足电视剧领域，以进一步延伸文化产业链。
对于其他企业来讲，旅游演艺更多的是在扮演形象配套的角色。
林树森也坦言，他追求的并不是演出场次和观众人数，而是希望在旅游演艺领域探索模式的创新。
深圳华侨城国际传媒演艺有限公司(以下简称“华侨城演艺公司”)是华侨城旗下主题公园项目中旅游演艺产品的主要创作团队，作为其经典剧目的《金面王朝》取材于广汉三星堆，今年，北京欢乐谷与华侨城演艺公司达成协议，投入2500万元升级这一台演出。林树森介绍，此次升级将打造首部“演艺+博物馆”概念的产品，在北京欢乐谷大剧院的二楼将建造一个概念博物馆，“除了看演出之外，观众能够近距离地看到三星堆展品。”
港中旅旗下的天创国际作为国内旅游演艺走出去较早的企业，也计划着力做大这一业务。据港中旅集团总经理助理薄宝华介绍，2013年，《功夫传奇》和《马可·波罗传奇》这两台节目在全美进行巡回演出，去年《马可·波罗传奇》在美国8个月演了102场，在拉斯维加斯演了20场。在国内演出成功后便走出去，将成为天创国际常态的发展路径。
成与败
2014年8月，万达集团所做的《海棠·秀》停演，这让旅游演艺行业投资者在激进过后初尝了市场的残酷。
据媒体调查报道，海南现有的旅游驻场演出中5家亏损、2家停休业，真正盈利的只有4家。数据统计也显示，去年全国旅游演出票房从上一年的30亿元下降到22.6亿元，当年全国范围内停演的旅游驻场演出就有13台之多。
在海口的海胆剧场，“中国第一个以大海为实景，以大海为主题的演出”《印象·海南岛》经过短暂的绚丽后，便是长久的落寞。从2009年4月上演两个月后，就艰难维持，可容纳1600人的“印象剧场”常常接待不到200名的观众。面对巨额亏损，1.8亿元的投资也难以收回，在苦撑一年多后，《印象·海南岛》不得不把55%的股权低价转让给一家深圳的房地产公司。靠一台“大制作”的旅游演出来激活海口旅游，改变海南旅游“南重北轻”格局的如意算盘被彻底打破。
林树森说，一台60分钟的演出，必须让在场的广东观众及香港观众在演出每进行4~5分钟、情不自禁地说一声“哇”，如果整场演出能达到10~12次“哇”，那么就可以说演出是成功的。
在《宏村·阿菊》的演出中，光影和大型机械设备的使用带给了观众很强的视觉冲击，但渠爱玲说，还将做进一步的调整，让观众更多地为作品的编导和故事鼓掌。
12月20日，万达集团投资25亿元的大制作演出《汉秀》即将正式亮相，也成为业界关注的焦点。万达文化集团副总裁唐军说，希望观众通过90分钟的观看后，能够感觉是自己在演一出戏，在做一个梦。
林树森认为，注重高科技和演员团队的大投入对未来的运营有较高的要求，“后台人员的每一个操作环节都必须严丝合缝，否则会出大问题。”
《梁山伯与祝英台》仅靠一把小提琴就可以感动全场，林树森说，不一定非要用大手笔的投入，如果能够以小博大，同样可以做出好的作品。
